Paola Franqui'nin Objektifinden New York'ta Sinematik Sokak Fotoğrafçılığı

Günümüzde New York şehri dışında yaşayan ve çok yetenekli bir fotoğrafçı, film yapımcısı, gezgin ve hikaye anlatıcısı olan Paola Franqui'nin objektifinden muhteşem sokak çekimlerini paylaşıyoruz. Paola, lisans eğitimini Rutgers Üniversitesi'nde Ceza Yargılaması Sistemi üzerine tamamladı. Sokak fotoğrafçılığı konusunda kendisini geliştirdi. Muhteşem kent manzaralarını yakalamak için New York sokaklarını gezdi. Paola'nın, Instagram'da 200 binden fazla takipçisi bulunuyor.

Fotoğrafçılar İçin Kırmızı ve Yeşil Kompozisyon Renk Teorisi

Daha cesur renkler kullanmak istiyorsanız, fotoğraflarınızda hem kırmızı hem de yeşil renklere yer verin.

5 Basit Henri Cartier-Bresson Kompozisyon İpucu

İyi bir fotoğraf nedir? Henri Cartier-Bresson'un  en beğendiğim fotoğraflarını inceledim ve bu soruya kendimce cevaplar aradım:

El Hareketleri

Peter Menzel'in Objektifinden Dünya Ne Yiyor

Foto muhabiri Peter Menzel, bilim ve çevre hakkında çektiği fotoğraflarla uluslararası camiada tanınmaktadır. Peter bir dönem National Geographic'te çalıştı. Çok sayıda Dünya Basın Fotoğrafı ve Yılın Fotoğrafı ödülünü kazandı. Peter Menzel ve Faith d'Aliisio çifti dünyayı dolaşarak insan davranışlarının en temelini - yediklerimizi belgeliyor. "Hungry Planet" projesi, rastgele bir ailenin bir haftada tükettiği her şeyi - ve bunun maliyetini - düşündürücü detaylarda ortaya koyuyor. Çift, Reference and Writing on Food, for Man Eating Bugs: The Art and Science of Eating Insects adlı kitaplarıyla 1999'da En İyi Kitap dalında James Beard Vakfı Ödülü'nü aldı. Hungry Planet: What the World Eats adlı kitapları 2005 yılında James Beard Vakfı tarafından Yılın En İyi Kitabı ve En İyi Kitap: Yemekle İlgili Referans ve Yazın ödülleriyle ödüllendirdi.

Frank Herfort'un Objektifinden Rusya'ya Dair Hikaye Edici Uyumsuz Fotoğraflar

Frank Herfort, Rusya'nın başkenti Moskova'da çalışan yetenekli bir fotoğrafçı ve görsel sanatçıdır. Frank belgesel fotoğrafçılığı ve mimari fotoğrafçılık üzerine yoğunlaştı. Sovyet dünyasının garip görkemli mimari tarzını yakalamak için tüm Rusya'yı gezdi. Frank, "Rusya Peri Masallarının Arasında Zaman" adlı serisi için Rusya'da gerçek üstü sahneleri düşünce geliştirici bir şekilde fotoğrafladı. Her konunun belli bir anda takıldığı görülüyor, gerçeküstü görüntüler, renkler ve sahneler Sovyet sonrası estetiğin içten çekimleri ile sonuçlanıyor.

Pakistan'daki Afgan Mülteci Çocuklar: Muhammed Muheisen'in Foto Muhabirliği

Ürdünlü bir gazeteci, Pulitzer ödüllü bir fotoğrafçı olan Muhammed Muheisen tarafından çekilen Pakistan'daki mülteci çocukların etkileyici portreleri. Muhammed, Associated Press'in Orta Doğu, Pakistan ve Afganistan eski Basın Şefi idi. Instagram'da 314.000'in üzerinde takipçisi var ve bu sayı her gün artıyor.

Florian Zenk'ten Minimalist ve Renkli Mimari Fotoğraflar

Yetenekli, otodidakt bir fotoğrafçı olan Florian Zenk'in objektifinden Almanya'nın Frankfurt kentinin etkileyici mimarisine minimalist bir bakış. Florian, ağırlıklı olarak mimari ve geometri fotoğrafçılığına odaklanmaktadır. Yaratıcı ve minimalist kentsel, sokak ve iç mekan fotoğraflarını çekmeyi seviyor. Instagram'da 14.300'den fazla takipçisi var ve bu sayı hızla artmaktadır.

Weegee Dinamik Flaşlı Sokak Fotoğrafçılığı Kompozisyonları

Weegee: flaşın, flaşlı çoklu konuların ve sokak fotoğraflarında sosyal belgesel / röportajın ustası. İPad ekran yakalama aracı aracıyla derlediğim Weegee'nin en sevdiğim fotoğraflarından bazıları. Not: Bu yayın çıplaklık ve görüntülemek için uygun olmayan içerik barındırıyor olabilir.

Gary Spicer'den Fantastik Kuş Fotoğrafçılığı

Şu anda İngiltere, Dorset'te yaşayan ve çalışan, Shaftesburyli yetenekli, otodidakt fotoğrafçı, kuş gözlemcisi ve maceracı Gary Spicer'ın objektifinden muhteşem kuş fotoğrafları. Gary, kuşlar, vahşi yaşam ve makro fotoğrafçılık üzerine yoğunlaşmış. Ayrıca gündelik yaşam, doğa ve havacılık üzerine fotoğraflar da çekiyor.

Takip Etmeniz Gereken 11 Başarılı Portre Fotoğrafçısı

Instagram'da eşsiz portreleri ile bizleri büyülemeye devam eden birçok başarılı portre fotoğrafçısı bulunmaktadır. Bu fotoğrafçılar alanlarında son derece başarılıdır ve onlardan öğrenebileceğiniz çok şey vardır.

Joseph Jabbour'dan Minimalist ve Sinematik Mimari Fotoğrafçılık

Günümüzde Fransa, Paris'te yaşayan sanatçı, mimar ve yetenekli bir fotoğrafçı olan Joseph Jabbour'un yaratıcı mimari çekimleri. Joseph genellikle mimari, kentsel ve geometrik çekimlere odaklanıyor. Instagram'da 50.000'den fazla takipçisi var.

Garry Cummins'in Harika Seyahat Drone Fotoğrafçılığı

Daha fazla bilgi: Instagram
Kaynak: photograist.com

Monokroma Giriş: 7 Siyah-Beyaz Fotoğrafçı

Fotoğrafçılığın ilk günlerinde monokrom bir seçenek değildi — gerçeğin ta kendisiydi. Renkli filmler ortaya çıktığında, moda bu yöne doğru kaydı. Aradan geçen on yıllardan sonra siyah-beyaz fotoğrafçılık profesyonel fotoğrafçılar dışındaki herkes tarafından unutuldu. Ancak son zamanlarda yeniden ortaya çıktı. Yeni nesil fotoğrafçılar, siyah beyaz fotoğrafçılığın şaşırtıcı gizemlerini ortaya çıkarmaya başladılar.

Richard Vanek

(Fotoğraflar: Richard Vanek)

Renkli fotoğrafçılıkta siyah-beyaz fotoğrafçılıktan daha az düşünme becerisi kullanıldığı söylenir. Bu tamamen doğru olmasa da, her iki türde de fotoğraf çeken herkes, siyah-beyaz fotoğrafçılıkta daha fazla planlama gerektiğini bilir. Siyah-beyaz çekimlerde ışığın kompozisyonun sonucuna belki de renkli çekimlerden çok daha fazla etki ettiği görülmektedir. Slovak fotoğrafçı Richad Vanek'in fotoğraflarında buna dikkat ettiği açıktır. "Remembering Childhood" adlı serisinde, çocukluğuna dair hatıralardan ya da kendisine erken yaşlarını hatırlatan imgeleri sergilemiş.

CB Clements

(Fotoğraflar: Webshots)

Kızılötesi fotoğrafçılık, sıradan konularda farklı bir bakış açısı elde etmenin çarpıcı bir yoludur. C.B. Clements'in bu fotoğraflarında olduğu gibi, tek renkli fotoğrafçılıkla birleştirildiğinde sonuçlar gerçekten inanılmazdır. Siyah beyaz kızılötesi fotoğraflar, HDR fotoğraflar ve eski film negatifleri arasında bir yerde kalır. Beklenmeyen tonlar ve gelişmiş dokular, şimdiye kadarki en güzel siyah-beyaz fotoğraflardan bazılarını oluşturur.

Roby 72

(Fotoğraflar: Roby 72)

Fotoğraflarda öznelerin gösterdiği kişilik ve sezgi duygusu, siyah beyazda renkli olanlardan biraz daha belirgindir. Mutluluğu iletmek için parlak renkler ya da çaresizliği göstermek için sessiz renkler olmadığından, duyguların ağırlığı tamamen fotoğrafın kompozisyonu, dokuları ve ışık ile sağlanmaktadır. Roby 72, sadece 2007'den beri fotoğraf çekiyor, ancak tek renkli fotoğraflarının ustaca oluşturulmuş kompozisyonlarına bakıldığında, çok daha uzun bir süredir fotoğrafçı olduğunu düşündürtüyor.

Phil Douglis

(Fotoğraflar: Phil Douglis)

Fotoğrafçılar, çeşitli nedenlerle tek renkli fotoğrafları tercih eder. Phil Douglis sık sık fotoğraflarını renkli çeker ve görüntünün belirli yönlerini vurgulamak için onları siyah beyaza dönüştürür. Rengi kaldırarak renklerin dikkat dağıtıcı yönünü ortadan kaldırır ve dikkati şekillere, negatif alanlara, dokulara ve konumlara çeker. Fotoğrafları renkli olarak da güçlü, ancak renkleri olmadan mükemmeldir.

Marcus Puschmann

(Fotoğraflar: fotopusch)

Siyah beyaz çekildiğinde, daha önce görülen sıradan görüntüler bile olağanüstü hale gelebilir. Dikkati dağıtan renkler olmadan, izleyici, parlak renkli bir görüntüde görünmeyen yeni ayrıntıları ve fotoğrafın parçalarını keşfetmekte özgürdür. Marcus Puschmann'ın bu fotoğrafları, dünyanın en çok fotoğraflanan şehirlerinden Venedik'e ait görüntüleri gösteriyor, ancak şehrin yeni bir yüzünü gösteriyor gibi görünüyor. Benzersiz bir bakış açısı ve güzel bir kompozisyon gösteren Vatikan'daki döner merdiven, onun serisinin benzersiz bir örneğidir.

Wendell "In the Rough"

(Fotoğraflar: In the Rough)

Siyah beyaz kullanan fotoğrafçılar, tüm çekimlerin renksiz çalışmayacağını bilir. Bazıları sıkıcı veya çok karanlık görünürken, bazıları ise çok fazla ayrıntı kaybedebilir. Ancak, renk yetersizliğinden dolayı daha iyi çalışan bazı çekimler vardır. Mimari fotoğraflar ve portreler gibi, yakın çekim doğa fotoğrafları da siyah ve beyaz çekimlerde çarpıcı sonuçlar verebilir. Flickr'a "ham" fotoğraflarını ekleyen bu fotoğrafçı, siyah ve beyaz kompozisyonlarla dikkat çeken harika bir görüşe sahiptir.

Sara Heinrichs

(Fotoğraflar: Sara Heinrichs Photography)

Her ne kadar karmaşık ve yoğun dokulu nesneler siyah-beyazda harika görünse de, siyah-beyazda yumuşak, basit çizgiler için söylenecek bir şeyler de var. Sara Heinrichs portre çekimlerinde uzmanlaşmış seçkin bir fotoğrafçıdır ve yenidoğan portrelerinde muhteşem sonuçlar için siyah ve beyazı kullanıyor. Küçük bebeklerin basit masumiyetleri, rahatsız edici renklerin olmaması ile vurgulanıyor. Kusursuz ciltleri ve parlak gözleri kareleri aydınlatıyor ve izleyicilerden asla olumsuz bir tepki almıyor.

© Delana

Monokromatik Fotoğrafçılık İle İlgili 30 Fotoğraf

Çoğu insan monokromatik fotoğrafçılık (ya da monoton fotoğrafçılık [ç.n. tek renkli], fark etmez) denildiği zaman, hemen siyah beyaz ya da gri tonlamalı olarak düşünür. Bu onların yanlış düşündüğü anlamına gelmez, çünkü siyah-beyaz fotoğrafçılık en çok iki boyutlu siyah-beyaz düzlemde üç boyutlu alanları yakalamak anlamına gelir, ancak bunu yaparak seçenekleri sınırlar. Monokrom basitçe "tek renk" anlamına gelir ve bu renk ile ilgili her şey tamamen size bağlıdır. İşte kırmızı, mavi, yeşil, mor, turuncu ve sarı renkli, göz kamaştırıcı monokromatik fotoğraflar:

Tatsuya Tanaka Günlük Minyatür Fotoğraf Takvimi Projesi İçin Küçük Dünyalar İnşa Ediyor

Nisan 2011'den beri, sanat yönetmeni ve fotoğraf sanatçısı Tatsuya Tanaka'nın hayal gücü muhteşem minyatür dünyalar inşa ediyor. Sanatçı akıllı lensi ile, inşaat çalışmaları, köpek gezdirme, park bileti alma ve kar fırtınası gibi günlük etkinlikleri zevk uyandıran senaryolar haline geliyor. Tanaka aynı zamanda gözde kültür kaynakları ile oynuyor ve Godzilla'nın tırmanması için gökdelenler inşa ediyor.

Natasha A'nın Objektifinden, Rhopalocera

"Her fotoğrafın bir hikayesi vardır ve her an değerlidir."

Daniel Rueda ve Anna Devis'in Mimari Otoportreleri

Daniel Rueda ve Anna Devís Benet, mimariyi ilgilendiren ilginç perspektif ve geometri arayışı ile dünyayı dolaşan yaratıcı bir çift. İspanya'nın Valencia şehrinde yaşayan Anna, Tasarım ve İllüstrasyon bölümünde yüksek lisansını tamamlayan bir mimar iken, Daniel lisansüstü eğitimini tamamlamış bir mimar ve otodidakt bir mimari fotoğrafçısıdır. Instagram'da 496.000'den fazla takipçisi olan Rueda ve Benet, kendilerini yaptıkları çekimlerin içine akıllıca yerleştirerek sorgulatan mimari ve iç mekan fotoğrafları çekiyorlar. İkisi de gözde Wes Anderson filmlerini hatırlatan simetrik fotoğraflar çekiyorlar. Her fotoğraflarında eğlenceli bir hikaye anlatmak amacıyla binalar ve çevreleri ile etkileşime giriyorlar. Fotoğrafları canlı, minimalist ve karakter doludur.

Attends-Moi, Neda Vent Fischer'in Dijital Fotoğrafları

Neda Vent Fischer, fotoğraflarda kasıtlı bulanıklıklar oluşturarak etkileyici bir elde etmeyi başarmış. Benzer etkileri Photoshop üzerinden değişik filtreler ile elde etmek de mümkün.

Mavi Çiy, Emanuele Marzocca'nın Fotoğrafları

Emanuele Marzocca, sabah kalktığında evinin önündeki çitin üzerindeki örümcek ağının üzerindeki sabah çiyini görünce aklına bu yaratıcı fikir gelmiş.