Ormanlar, fotoğraflanması en zorlu ve bir o kadar da ödüllendirici manzaralardan biridir. Çok hareketli, yüksek kontrastlı ve birbirine rakip unsurlarla doludurlar: ağaçlar, kayalar, su, bitki örtüsü, ışık hüzmeleri ve derin gölgeler. Ancak doğru ışık, akıllıca bir kompozisyon ve birkaç anahtar teknikle, kaos gibi görünebilecek bu ortamı büyüleyici görüntülere dönüştürebilirsiniz.
Nerede ve Ne Zaman
1. Tüm Ormanlar Aynı Değildir
Bazı ormanlar doğal olarak diğerlerinden daha temizdir ve kompozisyon oluşturması daha kolaydır. Avrupalı fotoğrafçıların açık kanopili, kısa çimenli ve çiçekli orman manzaralarını çektiği fotoğrafları sık sık görüyorum ve buna biraz imreniyorum! Bizim de kompozisyon için harika olan, tekrarlayan desenlere ve daha sade alt katmanlara sahip bazı açık kayın ormanlarımız (çoğunlukla Karadeniz'in yüksek kesimlerinde) ve iğne yapraklı dikili ormanlarımız (Ege ve Akdeniz'deki kızılçamlar gibi) var. Buna karşılık, Karadeniz'in alçak kesimlerindeki veya Marmara'daki yoğun yerli bitki örtüsü görsel olarak kaotik olabilir; bu nedenle kareyi sabitlemek için "düzenli alanlar" aramak daha önemli hale gelir: yosunlu kayalar, devrilmiş eski kütükler, temiz ağaç gövdeleri veya gürül gürül akan dereler gibi.
2. Günün saati önemlidir
Işığın düşük olduğu zamanlarda çekim yapmak en iyisidir; çünkü gölgeler daha uzun olacak ve bir "güneş yıldızı" (sunstar) yakalamak, güneşin tam tepede olduğu zamana göre daha kolay olacaktır. Bu nedenle yazın, gün doğumundan hemen sonra veya gün batımından hemen önce gidin. Kışın ise güneş gökyüzünde çok daha alçakta kaldığı ve ışık ile gölge arasındaki kontrastlar hiçbir şekilde sert olmadığı için neredeyse tüm gün çekim yapabilirsiniz.
Güneşi, bir "güneş yıldızı" (sunstar) oluşturacak, ağaç gövdelerinden yere vuran ilginç gölgeler yaratacak ve yukarıdaki karedeki eğrelti otu gibi sahnenizin belirli noktalarını aydınlatacak şekilde konumlandırabilirsiniz. Bir güneş yıldızı yakalamak için doğru açıyı bulmak zor değildir; ancak güneşin sürekli hareket halinde olduğunu unutmayın. Bu yüzden o yıldız etkisini korumak istiyorsanız her birkaç saniyede bir yer değiştirmeniz gerekecektir; bu da çekime ayrı bir heyecan katar!
3. Her Şey "IŞIK"la İlgili!
Işık, bir orman sahnesini ya mükemmel yapar ya da mahveder. Yanlış yerdeki ışık, çok fazla aydınlık veya yetersiz ışık, sahnenin idealden uzak görünmesine neden olabilir. Hedeflemeniz gereken en iyi aydınlatma türleri, yumuşak yan ışık veya ters ışıktır. Aşağıdaki karede, sahnenin sadece birkaç bölgesini aydınlatmak için az miktarda yan ışık kullanılmıştır: şelalenin üzerindeki su zerreleri, ağaçlardaki birkaç yaprak ve şelalenin altındaki kayaların üzerindeki detaylar.
Bazen bir sahnede güzel ve eşit bir ışık yakalamak için gereken tek şey "kasvetli" bir gündür; çünkü aşırı ışık sert kontrastlar yaratabilir. Aşağıdaki sahnede, şelaleyi çevreleyen eğrelti otlarının üzerine hoş bir parıltı düşürecek kadar yukarıdan süzülen bir ışık vardı, ancak doğrudan bir güneş ışığı yoktu.
4. Sis Atmosfer Katar
Çoğu manzara çekimi yoğun siste sönük kalsa da, sisli bir orman için bu geçerli değildir; aksine sis, ortama atmosfer ve gizem katar. Şimdiye kadar çektiğim en sevdiğim orman fotoğraflarından biri, Kaçkarlar'da fırtına deresinin üzerindeki vadilerden yukarıya, sisli yaylalara doğru tırmanırken yakaladığım kareydi. Yosun tutmuş yaşlı ağaç dalları ve gür yeşil eğrelti otları, ormanın içinden kıvrılarak uzanan taşlı patika ile harika bir kontrast oluşturarak muazzam bir atmosfer yaratmıştı.
Nasıl Yapılır - Ekipman, Ayarlar ve Odaklama
Ekipman listesi: Kamera, 16-35mm geniş açı veya 24-70mm orta segment lens, tripod, filtreler.
5. En iyi odağı yakalamak
Çok yakındaki bir ön plan objesiyle birlikte, nispeten keskin görünmesini istediğiniz uzaktaki ağaçları ve ormanı aynı anda odakta tutmak zor olabilir. Bunun üstesinden gelmenin bir yolu, sahnenizdeki farklı odak noktalarına (en az iki tane - biri ön plan, biri arka plan için) odaklanarak birden fazla çekim yapmayı içeren "focus stacking" (odak istifleme) tekniğidir. Kaç adet çekim yapmanız gerektiği, karenizde farklı odak derinliklerinde kaç tane güçlü özne olduğuna bağlıdır.
Tek bir karede en iyi odağı elde etmek istiyorsanız, en uygun keskinlik için sahne derinliğinin yaklaşık 1/2 ile 2/3'lük kısmına odaklanmayı hedefleyin.
6. En iyi pozlama için hangi ayarları kullanmalıyım?
Sahnenizdeki mevcut ışık ayarlarınızı tamamen belirleyecektir; ancak genel olarak keskin bir çekim elde etmek istiyorsanız, manzaralar için en ideal nokta olan f/8 ile f/11 diyafram aralığında çekim yapmalısınız. ISO'nuzu 100-400 arasında düşük tutmak kumlanmayı (noise) minimumda tutacaktır; ANCAK ormanların çok "hareketli" sahneler olduğunu ve çok fazla doku içerdikleri için kumlanma konusunda dağ ve gökyüzü sahnelerine göre çok daha bağışlayıcı olduklarını unutmayın. Yani ISO'yu yükseltmek zorunda kalırsanız, bu dünyanın sonu değildir.
Rüzgarsız bir günde f/11, ISO 100 ayarlarında çalışabilir ve ardından deklanşör hızınızı (yavaş pozlama bölgesine girdiğinizde tripod kullandığınız sürece ne kadar yavaş olursa olsun) ışığa uyacak şekilde ayarlayabilirsiniz. Eğer ormanda hafif bir esinti varsa, bitki örtüsünün karede bulanıklaşmasını önlemek için çok daha hızlı çekim yapmak zorunda kalırsınız. Kendinizi bu durumda bulursanız, bunu telafi etmek için ISO'yu artırmanız ve potansiyel olarak diyaframı açmanız gerekecektir.
7. Polarize Filtre Kullanın
İnsanlar genellikle ormanda polarize filtre kullanmanın, özellikle yeşil tonları düzenlemeyi çok daha kolaylaştıran daha zengin tonlar yaratmak için gerekli olduğunu fark etmezler. Işık, yapraklardan çıplak gözle fark ettiğimizden çok daha fazla yansır; ancak polarize filtrenizi takıp bu ışık yansımasını yok etmek için döndürdüğünüz anda fark barizleşir.
Görüntülerinize su ve kayaları dahil ediyorsanız, polarize filtre kullanılmış ve kullanılmamış kare arasındaki fark daha da belirgin hale gelecektir.
8. Su Sahnelerinde ND Filtre Kullanın
Eğer bir nehir veya şelale içeren bir sahne çekiyorsanız, suyu "ipeksi" bir akış yaratacak kadar yavaşlatmak için bir ND filtre kullanmak kaçınılmazdır. Farklı deklanşör hızlarını deneyin; nehir içeren orman çekimleri genellikle 1/4 ile 1 saniye arasında, 10 saniye veya daha uzun süreli çekimlerden daha iyi görünür. Çünkü bu kısa süre, nehrin doğal akış yolunun sahnede hala görünür kalmasına olanak tanır.
Ardından "Mükemmel Bir Kompozisyon" Bulun
9. Etrafta Bir Tur Atın
Ormanlar çok "kalabalık" yerlerdir; odaklanacak iyi bir özneyi nasıl bulursunuz? Karşınıza çıkan ilk noktaya hemen yerleşmek yerine, bir süre etrafta yürüyerek sahneyi değerlendirin. Bazen sadece sola veya sağa doğru atılan iki adım, çekiminizi ciddi şekilde iyileştirecektir.
Ayrıca sahneyi çerçevelemek için telefonunuzu kullanabilirsiniz; telefonun çerçevesinden bakarak çevredeki dikkat dağıtıcı unsurları devre dışı bırakmak, kompozisyonun nasıl görüneceğini görselleştirmeyi çok daha kolaylaştırır. Bu yöntem, özellikle kompozisyon alçak bir noktadaysa ve çekimi yapmak için tripodu yere çok yakın kurmanız gerekiyorsa, değerli zamanınızı boşa harcamadan size faydalı bir ön izleme sunar.
10. Vizörünüzden Bakın
Ekranınızın size söylediklerine güvenmeyin; kameranızın vizörünü kullandığınızda sahneyi ne kadar daha iyi analiz edip değerlendirebildiğinize şaşıracaksınız.
Vizör; parlak çubuklar, düzensiz kenarlar veya başıboş ışık patlamaları gibi dikkat dağıtıcı unsurları görmenize yardımcı olur. Mümkünse bunları alanda küçük bir "orman bahçıvanlığı" ile düzeltin; bu, daha sonra Lightroom veya Photoshop'ta silmekle uğraşmaktan çok daha iyidir!
11. Özneniz Ne?
Karmaşık bir orman sahnesinde bile görüntünüzün bir "kahraman özneye" ihtiyacı vardır. Bu şunlar olabilir:
Bir nehir
Bir patika
Bir kütük
Bir eğrelti otu kümesi
Bir şelale
Öne çıkan bir ağaç gövdesi
Eğer sahnenizde su varsa, mümkünse akış yönünün tersine (yukarı doğru) çekim yapın; çünkü kameraya doğru gelen akış, görsel çekim gücünü artırır.
Mümkünse gökyüzündeki geniş ve parlak boşluklardan kaçının; bunlar kolayca patlayabilir (overexposed olabilir) ve dikkati asıl konudan uzaklaştırabilir.
12. Kromatik sapmaya (renk seğirmesi) dikkat edin
Ağaçların arkasından gelen güçlü bir ışık kaynağıyla çekim yapmak, "kromatik sapma" (chromatic aberration) oluşturabilir. Kromatik sapma, bir lensin tüm renk dalga boylarını aynı noktada düzgün bir şekilde kıramaması sonucunda ortaya çıkan bir etkidir. Bu, neredeyse tüm lensleri etkileyen oldukça yaygın bir fotoğrafçılık sorunudur; ancak yüksek kaliteli lensler genellikle daha az kromatik sapma üretir.
13. Denenmiş ve Onaylanmış Kompozisyon Tekniklerini Kullanın
Kompozisyonunuzu güçlendirmek için ormanda kullanabileceğiniz pek çok teknik vardır:
Çerçevelemeyi düşünün: Görüntünüzün kenarlarını çerçevelemek için ağaç gövdelerini, yaprakları veya dalları kullanabilirsiniz.
Kılavuz Çizgiler Kullanın: Ormanın içinden geçen bir patika veya nehir, sizi sahnenin içine çeken harika bir kılavuz çizgi oluşturur.
Dikey Çekim Yapın: Ormanlar ve ağaçlar uzundur! Sahnenize daha fazla yükseklik katmak için yönünüzü değiştirmeyi düşünün.
Alçaktan Çekim Yapın: Bu, devrilmiş kütükleri, yaprakları veya eğrelti otlarını içeren daha ilginç bir ön plan elde etmenizi ve genel olarak çekiminizde daha iyi bir yükseklik hissi yakalamanızı sağlar.
Katmanlar Halinde Düşünün: Derinlik yaratmak için ağaçları sahne içinde kademeli olarak dizebilir misiniz?
Diyagonal Akış Ekleyin: Sol üstten sağ alta doğru çapraz akan bir su, gözün tüm sahne boyunca yönlendirilmesini sağlar.
Hangi kompozisyon aracını kullanırsanız kullanın, ormanlarda "derinliğin genişlikten daha önemli olduğunu" unutmayın.
14. Sanatsal Yaklaşın (ICM)
Ormanda denemesi çok keyifli olan bir teknik de ICM, yani "bilinçli kamera hareketi"dir. Bu teknik, bulanık bir efekt yaratmak için deklanşör açıkken kameranızı kasıtlı olarak hareket ettirmektir. Ormanlarda, çekim yaparken kamerayı dikey olarak yukarı kaydırmak veya lensinizle yakınlaştırma/uzaklaştırma yapmak (Star Trek'teki ışınlanma hızı gibi!) ilginç sonuçlar doğurabilir.
Benim deneyimlerime göre 1/4 saniye civarı iyi bir deklanşör hızıdır; gerisi sadece teknik pratiğe kalır. İyi bir sonuç almak zaman alabilir, 50 çekimde 1 başarılı kare yakalamak fena bir oran değildir! ICM çekimi yaparken, sahnenin kenarlarında oluşabilecek bükülmeleri (barrel distortion) önlemek için biraz daha uzun bir zum lensle çekim yapmak genellikle daha iyidir.
15. Son olarak... Doğada vaktin tadını çıkarın!
Ormanda vakit geçirmenin inanılmaz rahatlatıcı bir yanı vardır; sessizdir, ağaçlar genellikle dış dünyanın gürültüsünü bastırır ve bulunduğunuz yere göre harika kuş sesleri size eşlik eder. Durup ormanın sizi sarmalamasına gerçekten izin verin, ana odaklanmak için yavaşlayın. Aklınızdaki o mükemmel karelerle dönüp dönmemenizden bağımsız olarak, sadece doğada bulunmak asla boşa geçmiş bir zaman değildir.
Umarım bu ipuçları, ormana çıkıp harika içerikler çekmeniz için size güven verir! Türkiye'de, bir yandan bu yerlerin huzur ve sessizliğinin tadını çıkarırken bir yandan da ilginç kompozisyonlar çekebileceğiniz pek çok muhteşem yer var; bu kuşkusuz ruhunuza iyi gelecektir.
Yorum Gönder
Makalemizle ilgili düşüncelerinizi yorum olarak paylaşmanızı rica ediyoruz...
Yorum yaparken:
1. Yaptığınız yorumun, makalemizle alakalı olmasına özen gösteriniz.
2. Yorumlarınızda yazım ve dil bilgisi kurallarına uymaya çalışın.
3. Konu ile ilgili olmayan sorularınız için Beni Oku sayfasını kullanınız.
: ) Yorumlarınız bizim için motive edicidir. İlginiz İçin Teşekkür Ederiz...