24 Nisan 2021 Cumartesi

Fotoğrafın Tarihi Önemi

Tarihte, fotoğrafın icadından önce yaşamış çok sayıda ünlü figür var. Ne yazık ki bu, onları tasvir eden eskizlerimiz, tablolarımız veya heykellerimiz olsa bile, bu insanların neye benzediğini kesin olarak bilemeyeceğimiz anlamına geliyor. Bu medyanın sınırlaması, bir kişinin tam görünümünü aynen kopyalayamamalarıdır. Bununla birlikte, fotoğrafçılığın ortaya çıkmasından sonra, yüzlerce yıl sonra bile onların görselini fotoğraflayabilmemizi ve onları gerçekte oldukları gibi görmemizi sağladı. Fotoğrafçılık gerçekten ezber bozan bir şeydi. Bugünün videosunda Mystery Scoop ekibi, tarihten bazı anlık görüntülere göz atıyor ve fotoğrafçılık olmasaydı kolayca gözden kaçırabileceğimiz şeyler hakkında konuşuyor:

Bu videoda, tarih kitaplarında isimleriyle karşılaşmış olmanız gereken pek çok kişinin fotoğrafını göreceksiniz. Ve izledikten sonra, bir isme bir yüz eklemenin ne kadar harika bir his olduğunu muhtemelen her zamankinden daha fazla anlayacaksınız.

Görülmediğinde, zihnimizin yaptıkları işe dayanarak bir isim için bir yüz bulmaya çalışması gerçekten ilginçtir. Bu videoyu izleyerek, tahminlerinizle ne kadar yakın veya uzak olduğunuzu görebilir ve karşılaştırabilirsiniz.

14 Şubat 2021 Pazar

Dijital Fotoğrafçılıkta Yaratıcı Kompozisyonlar

İyi bir fotoğrafçı ile harika bir fotoğrafçı arasındaki fark, yaratıcı kompozisyondur. Kompozisyonun ne, nerede ve nasıl olduğunu bilmek sizi akranlarınızın önüne geçirecek ve her seferinde dinamik bir görüntü oluşturmanıza yardımcı olacaktır.

En iyi görüntüler tesadüfen çekilmez. Deklanşör düğmesine basılmadan önce dikkatlice oluşturulurlar.

Konunuzu dikkatlice seçerek ve bir kompozisyonda konumlandırarak her seferinde başarılı bir görüntü oluşturabileceksiniz. Nasıl yapacağınızı bu makalemizde okuyabilirsiniz.

1. Fotoğrafınızı Görselleştirin

Çekmeden önce fotoğrafınızda ne istediğinizi bilin. Kompozisyon şans ya da tesadüf değildir. Nadiren şans eseri harika bir fotoğraf çekersiniz. Görüntünüzde ne istediğinizi düşünerek ve onu kurallara göre düzenleyerek, her zaman harika görüntüleri elde edebileceksiniz.

2. Konuyu Doğru Seçin

Bir sahneyi görselleştirirken, fotoğraflardaki bir konu ve ilgili öğeler için her zaman birkaç olasılık vardır. Belirli bir görüntü için doğru konuyu seçerek mükemmel bir görüntü oluşturabilirsiniz. Doğru sahne için doğru konu, doğru fotoğrafı oluşturacaktır.

3. Odak Noktasını Doğru Seçin

Bir nesneyi seçerken, görüntüde ilgi uyandıran bir odak noktasına yerleştirmek çok önemlidir. Bu, izleyicinin gözünü fotoğrafa çeken alandır. Bu, gözü fotoğrafın vurgulamak istediğiniz kısmına odaklar. Birkaç olasılık olabilir, ancak doğru olanı seçmek mümkün olan en iyi görüntüyü oluşturacaktır.

4. En İyi Formatı Seçin

Çoğu fotoğraf manzara veya yatay biçimde çekilir, ancak bir portre biçiminin nasıl çalışabileceğini görmek için kamerayı çevirmeyi deneyin. İkisi arasında, eğimli görünümün oluşturduğu çapraz çizgilerle bir görüntüyü dinamik hale getiren 45 derecelik bir açıyı da kullanmayı deneyebilirsiniz.

5. Arka Plana Dikkat Edin

Dağınık bir arka plan dikkat dağıtıcı olabilir ve gözü mükemmel bir konudan ve genel kompozisyondan uzaklaştırabilir. Dağınık bir arka planı bulanıklaştırmak için sığ bir alan derinliği kullanın. Düz arka planlar bir görüntüde her zaman iyi çalışır, bu nedenle kompozisyonu oluşturmadan önce en iyi arka planı arayın.

6. Çizgiler Fotoğrafta Gözü Yönlendirir

Harika bir konuya ve ilginç bir odak noktasına yerleştirilmiş genel olarak iyi bir kompozisyona sahip olmanıza rağmen, yine de daha fazlasına ihtiyacınız var: çizgiler. Dikey, yatay, çapraz ve yakınsak. Öznenizi bir şekil veya eğri gibi bir çizginin sonundaki odak noktasına yerleştirebilirseniz, gözü o ilgi noktasına yönlendirecektir. Gözü bir görüntünün içinde yönlendirerek çok daha dinamik bir fotoğraf oluşturabilirsiniz.

Kompozisyon, fotoğraf oluştururken oldukça önemlidir ve başarılı bir genel kompozisyon çarpıcı bir fotoğrafla sonuçlanacaktır, ki bu hepimizin başarmak istediği şeydir. Yalnızca bu altı adımı düzenli olarak uygulamaya koymak, ortaya çıkan fotoğraflarda çarpıcı bir gelişme görmenize yardımcı olacaktır. Mutlu çekimler!

Uçuş Sırasında Kuşların Keskin Fotoğrafları Nasıl Çekilir

Uçmakta olan bir kuşun keskin görüntüsünü elde etmek zorlu bir iştir, ancak aynı derecede ödüllendirici ve tatmin edicidir. Hızlı ve öngörülemeyen hareketleriyle bu küçük ve muhteşem canlılar, kuş fotoğrafçısının işini zorlaştırmaktadır. Bu nedenle, kuş fotoğrafçılığı için dışarıdaysanız, keskin fotoğraflar çekmek için doğru ekipmana sahip olmanız ve doğru teknikleri kullanmanız çok önemlidir. Vahşi yaşam fotoğrafçısı Sam Rowley, tüylü arkadaşlarımızdan keskin aksiyon çekimleri yapmak için bilmeniz gereken her şeyi paylaşıyor:

Kuş Fotoğrafçılığı İçin Ekipman

1. Pan çekimleri yaparken rahatça kaydırmanıza olanak tanıyan yumuşak gimbal kafalı sağlam bir üçayak. Ancak, bu makalenin ilerleyen bölümlerinde ele alacağımız üzere, bir üçayak her zaman gerekli olmayabilir.

2. Hareket halindeki kuşları rahatlıkla takip edebilen hızlı ve doğru odaklama sistemine sahip bir kamera.

3. Ekstra erişime sahip zum lens - 400 mm civarında bir lens iyi olacaktır.

4. Kameranın odaklama sistemini yavaşlatma eğiliminde oldukları için teleconverterlerden kaçının.

Bunlar, kuş fotoğrafçılığı için iyi bir başlangıç noktasıdır. Ekipmanınızı tanıyın ve rahatça kullanın. İsabet oranınızı artırmak için ekipmanınızla pratik yapın.

Kuş Fotoğrafçılığı İçin Kamera Ayarları

Kuşlar hareket halindeyken çok hızlıdır ve kanatlarının hareketinin fotoğrafta donması biraz zor olabilir. Rowley, genel bir kural olarak, daha yavaş kuşlar için 1/1000 saniye ve daha hızlı kuşlar için yaklaşık 1/4000 saniye perde hızı kullanabileceğinizi paylaşıyor.

Kuşun tamamına odaklanmak için, diyafram açıklığınızı daha dar tarafa ayarlamanız gerekecek - f/9 gibi bir değer işe yarayacaktır. Pozlama üçgeni hakkında doğru bilginiz varsa, dar bir diyafram açıklığı ile hızlı bir perde hızının ISO'nuzu yükseltmenizi gerektireceğini hesaplamış olmalısınız.

ISO'yu yükseltmek istemiyorsanız, daha az gürültülü bir görüntü elde etmek için daha yavaş bir perde hızı kullanabilirsiniz. Çok daha sanatsal ve ilgi çekici bir fotoğraf için kuşun hareketiyle birlikte kamerayı kaydırmayı deneyin. Düz bir gimbal kafasının gerekli olduğu yer burasıdır.

Kuş Fotoğrafçılığı İçin Teknikler

* Kuş gözü seviyesine daha yakın olmak için daha yüksek bir rakımda bulunmaya çalışın.

* Kendinizi, kuş önden ışık alacak şekilde konumlandırın. Bu, kameranın daha fazla ayrıntı yakalamasına yardımcı olacaktır.

* Kritik anı beklemeyi hedefliyorsanız veya düşük perde hızlarında pan çekimleri yapmak istiyorsanız, fotoğraf makinenizi bir üçayağa yerleştirin. Bununla birlikte, hareket etmeyi ve farklı kuş türleri aramayı planlıyorsanız, üçayağı bırakıp sadece elde çekim yapabilirsiniz.

* Bu nokta fotoğrafçılık veya ekipmanla ilgili olmasa da, fotoğrafını çektiğiniz kuşların vücut dilini ve davranışlarını okumayı öğrenmeniz çok önemlidir. Bu, kuşun ne zaman havalanmak üzere olduğuna dair bilgiye dayalı bir tahminde bulunmanıza ve buna göre çekim yapmak için hazırlanmanıza yardımcı olacaktır.

* Çekimi gerçekleştirirken, her iki gözünüzü de açık tuttuğunuzdan emin olun. Çekimi vizörde oluşturmak için bir gözünüzü, kuşu takip etmek için de diğer gözünüzü kullanın.

* Uzaktayken kuşlara odaklanmaya başlamak cazip gelse de Rowley, kuşa sizden birkaç saniye uzaklaşana kadar odaklanmaya başlamak için beklemenin daha iyi olduğunu paylaşıyor. Kuşlar tatlı noktaya yaklaşmaya başladığında kameralar odaklarını kaybetme eğilimindedir.

Kuş Fotoğrafçılığı İçin Odaklama Teknikleri

Odaklama, her tür fotoğrafçılıkta kritik öneme sahiptir ve kuşların çok yüksek hızı, kameranın odaklanmasını daha da zorlaştırabilir. Rowley, odaklama doğruluğunu iyileştirmek için aşağıdaki teknikleri önermektedir:

* İyi kamera gövdeleri, çoklu nokta odaklama kullanarak hareketli nesneyi yakalamak için iyi bir iş çıkarma eğilimindedir. Kameranız zorlanıyorsa, tek noktalı otomatik odaklamaya geçmeyi deneyin.

* Lensin daha hızlı odaklanmasına yardımcı olmak için, lensin odaklama mesafesini tele-uca ayarlayarak sınırlayabilirsiniz.

* Fotoğraf makinesi zamanının çoğunu örtücü açıkken geçirirse, konuya odaklanmak daha az zaman alır. Bu nedenle Rowley, maksimum kare hızında çekim yapmak yerine kameranızın kare hızını sınırlamanızı öneriyor.

Rowley'in paylaştıklarını ek olarak, tekli servo modunda kalmak yerine sürekli odak moduna geçmek isteyebilirsiniz. Bu, kuş size doğru gelirken veya sizden uzaklaşırken kameranın sürekli olarak kuşa odaklanmasına olanak tanıyacak ve çekimin odakta olma şansını artıracaktır.

Keskin kuş fotoğrafları elde etmek için daha fazla ipucunuz varsa, aşağıdaki yorum bölümünü kullanarak bizimle paylaşabilirsiniz.

26 Kasım 2020 Perşembe

Uğur Böceği Fotoğrafları Nasıl Çekilir

Muhtemelen en güzel böceğimiz olan uğur böcekleri, tüm yetenekleri olan fotoğrafçılar, özellikle de makro becerilerini geliştirmek isteyenler için harika konulardır.

Bu canlı küçük böcekler, diğer böceklerden çok daha az ürkütücüdür ve genellikle kendilerine birkaç santimetre mesafeye kadar yaklaşmanıza izin vererek size kompozisyonla oynamak için zaman kazandırır.

Birçok tür, arka mahallelerin bahçelerinde göreceli olarak kolaylıkla bulunabilir (benimkinde sekiz tane fotoğrafladım) ve bütün yaz aktiftir. Hepsinden iyisi, mütevazı kompakt fotoğraf makineleri ve güçlü makro lenslerle çarpıcı sonuçlar elde edebilirsiniz.

1. Doğru zamanlayın: Tüm böcekler gibi, uğur böcekleri de en çok havalar serinken sizinle işbirliği yapar. Onları sabahın erken saatlerinde veya akşam geç saatlerde çekmeyi hedefleyin.

2. Vurguları gizleyin: Parlak kanat kılıflarında yansımalardan kaçınmak için bulutlu koşullarda çekim yapın veya aşırı dağılmış flaş kullanarak çekim yapın.

3. Kalkışları yakalamayı deneyin: Uğur böcekleri sıcakken düzenli olarak uçar. Onları havada yakalamak için tam kalkış anında deklanşöre basmaya hazır olduğunuzdan emin olun.

4. Renklerle oynayın: Uğur böceğinin parlak tonlarını tamamlamak için canlı arka planlar (örneğin mavi gökyüzü, yeşil çimen veya sarı çiçekler) arayın.

5. Hepsini edinin: Uğur böceği yaşam döngüsünün (yumurta, larva, pupa, yetişkinlik) her aşamasını ve ayrıca çiftleşme ve avlanma davranışını yakalayarak derlemenizi tamamlayın.

11 Kasım 2020 Çarşamba

Vahşi Yaşam Fotoğrafçılığı Sanatında Ustalaşmak

Vahşi yaşam fotoğrafçılığı, ustalaşması zor bir türdür. Herkes bir kamerayı bir hayvanın doğrultup fotoğrafını çekebilir, ancak vahşi yaşam fotoğrafçılığı tamamen hayvan ile izleyici arasındaki benzersiz bir bağlantıyı yakalamakla ilgilidir. Yetenekli bir vahşi yaşam fotoğrafçısının çalışmaları sadece bir hayvanın anlık görüntüsü değil, aynı zamanda onun yaşamına, gücüne ve doğal güzelliğine samimi bir bakıştır. Vahşi yaşam fotoğrafçılığında yetenekli olmak, fotoğrafçılık hakkında bilgi sahibi olmaktan daha fazlasını gerektirir - kameranızı tanımakla birlikte çekimini yaptığınız hayvanın davranış kalıplarını bilmek de aynı derecede önemlidir.

Yaban hayatı nadiren bir yaban hayatı fotoğrafçısı gelir gelmez ortaya çıkar, bu nedenle uzun süre hareketsiz ve fark edilmeden oturabilmek önemlidir. Yaban hayatı ortaya çıktığında bile, hayvanın gerçekten ilginç bir şey yapması epey zaman alabilir. Yerde çok sessiz bir şekilde oturun, ayakta durun veya uzanın - hayvanlar çoğu zaman insanlardan çok daha iyi duyabilir, bu nedenle yanınızdaki fotoğrafçı ile sohbet ediyorsanız, yakındaki vahşi yaşamın size doğru gelme olasılığı daha düşüktür. Gereksiz, hızlı hareketlerden kaçının - vahşi yaşamı fotoğraflarken ayakta durmanız veya oturmanız gerekiyorsa, hayvanı korkutmamak için bunu çok yavaş yapın.

Konunuzu Anlamak

Her tür fotoğrafçılık, izleyicilerde yankı uyandıran görüntüler oluşturmak için yüksek derecede beceri gerektirir. Vahşi yaşam fotoğrafçılığı da farklı değil, fotoğrafçıların fotoğraflamak için yola çıktıkları hayvanı çok yakından anlamalarını gerektirmektedir. Aslanlar, kurtlar, bufalo, timsahlar ve filler gibi fotoğrafçıların fotoğraflamayı sevdiği en popüler hayvanların çoğu da çok tehlikeli olabilir, bu nedenle bu hayvanın nasıl davrandığı konusunda eğitilmek sadece harika bir fotoğraf çekmek için değil, aynı zamanda tek parça halinde kalmak açısından da önemlidir.

Örneğin Florida'da, bir milyondan fazla timsah bulunmaktadır, ancak eyalete gelen bazı ziyaretçiler, vahşi doğada tarih öncesi boyutlarındaki bu korkunç görünümlü sürüngenlerden birinin fotoğrafını çekmeden oradan ayrılmaktadır. Yaz ve sonbaharın başlarında - Florida'nın yağmurlu mevsimi, sıcaklıkların sıklıkla 90°F'nin üzerine çıktığı zamanlar - Florida Everglades'teki su seviyeleri yükselir ve timsahın yaşam alanı büyük ölçüde genişler.

Ancak kış aylarında, sıcaklıklar ve su seviyeleri düştüğünde, güneşi seven timsahlar göl kıyılarında ve nehir kıyılarında ve hatta golf sahalarında güneşlenirken görülebilir. Everglades Ulusal Parkı'nda kış aylarında, Shark Valley'in 24 km'lik asfalt doğa döngüsünü ziyaret edenler, sık sık kaldırımda ve çimenlerde güneşlenen büyük timsahlarla karşılaştıklarından dolayı fotoğraf çekmek çok kolaydır. Bu büyük sürüngenler, insanlar mesafelerini koruduklarında genellikle saldırgan değildirler, ancak çok yakından yaklaşmak, özellikle timsah yuvasını koruyan bir dişiyse, ölümcül sonuçlar doğurabilir. Yakında su olmayan karadaki timsahlar, birisi çok yakından yaklaşırsa yerlerinde durma eğilimindeyken, suda veya nehir kıyısında kendilerine yaklaşan herkesten kaçma olasılıkları daha yüksektir.

Uzman İpucu: Vahşi yaşam fotoğrafçılığı çekmek için bir parka gidiyorsanız, korucularla önceden konuşun. Her gün parkta bulundukları için, ilginç vahşi yaşamı nerede fotoğraflayabileceğiniz konusunda çoğu zaman en iyi tavsiyelere sahiptirler.

Timsahların Florida'daki üreme mevsimi olan Nisan, Mayıs ve Haziran aylarında, bu sürüngenler daha agresif hale gelebilir. Haziran ortalarında yuvalamaya başlarlar ve yumurtaları Ağustos ve Eylül aylarında çatlamaya başlar. Bir anne timsah, meraklı vahşi yaşam fotoğrafçılarına karşı bile, yuvasını agresif bir şekilde koruyacaktır. Vahşi yaşam fotoğrafçısının işinin bir kısmı, bu davranışları önceden araştırmak ve bir türün en iyi nasıl fotoğraflanacağını bulmak için gerçek dünyadaki deneyimlerden ders almaktır. Birçok vahşi yaşam fotoğrafçısı, belirli bir türü hedef alır ve bu türleri en iyi şekilde yakalayacak donanıma sahip olmak, önceden hazır olması önemlidir.

Aksiyona Hazır Olun

Hazırlık ve hız, vahşi yaşam fotoğrafçılığı için önemli birer kavramdır. Bir anda hareket geliştiren eylemi fotoğraflamaya hazır olmalısınız. Bir dalda huzur içinde tünemiş bir şahin bir anda uçup kanatlarını genişçe açıp harika bir fotoğraf fırsatı sunabilir - eğer buna hazırsanız.

Harekete hazır olmak için kamera ekipmanınıza aşina olmak çok önemlidir. Sabit bir nesnenin fotoğrafının çekildiği bir stüdyoda hız büyük bir sorun değildir, ancak özneniz yaşayan, nefes alan ve en önemlisi hareket eden bir hayvan olduğunda, kameranızdaki ayarları anında yapabilmek önemlidir. Farklı bir lens takmaya çalışan veya yepyeni fotoğraf makinesinde perde hızını hangi kadranın kontrol ettiğini hatırlamaya çalışan fotoğrafçılar birçok harika anın kaybolmasına neden olur. Pratik yapmak mükemmelleştirir, bu nedenle ekipmanınızla mümkün olduğunca fazla zaman geçirin ve anında pozlama ayarlarını rahatça değiştirmeye başlayın. Harika bir fotoğrafla… hiç fotoğraf olmaması arasındaki fark, bir saniyenin çok küçük bir bölümü olabilir.

Erken Kalkmak & Rahat Giyinmek

Günün sıcağında birkaç hayvan türü en aktif haldeyken, vahşi yaşamın çoğu sabahın erken saatlerinde ve akşamları görülür. Yola çıkmak için öğlene kadar bekleyen fotoğrafçılar, öğleden sonraları en vahşi yerlerin bile sessiz olduğunu ve çoğu büyük hayvanın güneşten saklandığını göreceklerdir. Akşamı bekleyin veya erken kalkın, böylece birçok hayvanı görmeye ve fotoğraflamaya başlayacağınızı göreceksiniz!

Vahşi yaşam fotoğrafçılığı genellikle çok sıcak veya çok soğuk olabilen çok kirli yerlerde ayakta durmayı, oturmayı ve uzanmayı içerir. Giysi katmanları, giyinmeyi ve soyunmayı kolaylaştırır. Hava durumunu önceden kontrol edin ve her zaman sert hava koşullarına hazırlıklı olun. Sizi ve kamera ekipmanınızı kuru tutacak yağmur teçhizatınız olmadığında, hiçbir şey bir yağmur fırtınası kadar gününü mahvedemez.

19 Eylül 2020 Cumartesi

Sadelik

Sanat sanatı, ifadenin ihtişamı ve harflerin ışığının güneş ışığı, sadeliktir."- Walt Whitman

Fotoğrafçılığa başladığımda öğrendiğim ilk derslerden biri kompozisyonunuzu basitleştirmek oldu. Konunuzun ne olduğuna karar verin ve ardından sadece konunuzu veya konuyu destekleyen şeyleri içerecek şekilde çekiminizi oluşturun (örneğin, izleyicinin gözlerini konuya yönlendiren doğal çizgiler).

Yaygın bir sorun, bir fotoğrafa çok fazla şey eklemeye çalışmaktır. Bu, izleyicinin konunun ne olduğunu ve görüntüde nasıl gezinileceğini anlamasını zorlaştırır. İzleyici için bunu olabildiğince kolaylaştırmak istersiniz.

İşte kompozisyonunuzu basitleştirmenin bazı yolları:

1 - Konunuz Hakkında Farkındalık

Her zaman konunuzun ne olduğuna ve konunuz hakkında ne söylemek istediğinize karar vererek başlamalısınız. Ardından, konunuzu tamamlayabilecek veya engelleyebilecek şeyler için sahneye bakmaya başlayın. Etrafta çok fazla dikkat dağıtıcı unsur varsa veya koşullar, göndermeye çalıştığınız mesajı iletecek şekilde konunuzun fotoğrafını çekmek için doğru değilse, o zaman devam etmekten ve fotoğrafınızı çekmek için başka fırsatlar aramaktan çekinmeyin.

Örneğin, güzel bir çiçeğe rastlarsanız, onu ne tür arka planlara karşı fotoğraflayabileceğinizi görmek için ona farklı açılardan bakmaya başlayın. Ve aydınlatma koşulları gibi başka şeyleri de düşünün. Aradığınız görüntüyü oluşturmak için her şey yolunda mı? Evetse, devam edin, değilse, vazgeçin ve diğer fırsatları göz önünde bulundurun.

2 - Alan Derinliği

Kompozisyonunuzu basitleştirmenin en basit yollarından biri, diğer her şey odak dışındayken nesnenizi keskin odakta yapmak için seçici alan derinliği kullanmaktır.

Doğa fotoğrafçılığındaki yaygın bir inanış, konunuz dışındaki her şeyin tamamen odak dışı olması gerektiğidir, ancak artık buna katılmıyorum. Bence önemli olmayan bazı öğelerin sadece biraz odak dışı olması yeterli ve bunlar çoğu zaman konuyu tamamlamaya yardımcı olabilir. Örneğin, aşağıdaki fotoğrafta, arkadaki tüm varlıkları odak dışında tutarken, ön plandaki şemsiyeli insanı kasıtlı olarak keskin bir odakta tuttum. Bu, izleyicinin şemsiyeli kişinin ana konu olduğunu ve diğer her şeyin destekleyici bir rol üstlendiğini bilmesine yardımcı olur.

3 - Kameranın Konumu

Kompozisyonunuzu basitleştirmek için yapabileceğiniz başka bir şey de, kameranızı çerçevede yalnızca konunuz (veya destekleyici öğeler) olacak şekilde konumlandırmaktır. Ansel Adams, "İyi bir fotoğraf nerede duracağını bilir" derdi.

Bu nedenle, daha önce bahsettiğim gibi, konunuzun ve çevresinin farkında olun: konunuzun etrafında yürüyün (herhangi bir bitkiye veya çevredeki ortama zarar vermediğiniz sürece) ve konunuzu fotoğraflamak ve çerçevede dikkat dağıtıcı şeyler ortadan kaldırmak için en iyi açıyı arayın. Bazen bu, konunuza "yaklaşmak" kadar basit olabilir.

Bir şey kaçırdım mı?

Kompozisyonunuzu basitleştirmenin başka bir favori yolu var mı? Eğer öyleyse, lütfen aşağıya bir yorum yazarak paylaşın. Teşekkürler!

Bu makaleyi photonaturalist.com sitesinden orijinal dilinde okuyabilirsiniz.

Yavaşlayın

Günümüzün hızlı tempolu anlık tatmin dünyasına kendinizi kaptırmak ve aceleye kapılmanız kolaydır. Ve acelenizin olması birçok şeyi halletmenize yardımcı olsa da, aynı zamanda gerçekten deneyimlenen anları kaçırmanıza da neden olur. Sanki o kadar hızlı hareket etmişsiniz ki hiçbir zaman gerçekten "orada" olmamışsınızdır.

Son zamanlarda, daha fazla var olmak ve anları daha tam olarak deneyimlemek için hayatın birçok alanında yavaşlamaya çalıştım. Normal yürüyüş hızımı yavaşlattım ve etrafa bakmak için daha sık durdum. Sonuç olarak, daha derinden birçok yer görmüş gibi hissediyorum ve acelem olsaydı hiç fark etmeyeceğim şeyler gördüm.

Çoğu zaman insanların bir çiçeğe doğru yürüdüğünü, hızlı bir şekilde bir fotoğraf çektiğini ve sonra yoluna devam ettiğini görüyorum. Eğer sadece çiçeği görmenin bir yolunu arıyorsanız, bu tamamen iyidir, ancak konunuz hakkında daha fazla şey ifade eden bir görüntü oluşturmak istiyorsanız, o zaman yavaşlamayı ve önünüzde konunuzla daha fazla zaman geçirmeyi düşünün. Hatta bir fotoğraf çekmeyi düşünmeye başlayın.

Aceleniz olması, "çekim yapma" olasılığınızın daha düşük görünmesine neden olabilir, ancak acele etmeniz pek çok fırsatı gözden kaçırmanıza neden olur. Çoğu zaman, yavaşlamaya başladığınızda, bir şeyin fotoğrafını çekmeye başlarsınız, ancak o konuyu keşfetmek için daha fazla zaman harcadıkça, fotoğrafını çekmek için daha da ilginç pek çok şey fark edersiniz.

Aceleniz olduğunda, iyi bir fotoğraf çekmeniz için daha fazla zihinsel baskı olur. Yavaşlamayı ve sadece o anın içinde olmayı seçtiğinizde, fotoğraf ikincil hale gelir - olması gerektiği gibi. Fotoğrafçılıkta (ve herhangi bir sanat türünde), bir sahnenin güzelliğini gerçekten yakalamak istiyorsanız, önce onu gerçekten deneyimlemelisiniz. Bu, konunuzun gerçekte ne olduğunu gerçekten “görmenizi” sağlar ve konunuz hakkında ne söylemek istediğinizi belirlemenize yardımcı olur.

Makaleyi orijinal dilinde okumak için photonaturalist.com adresini ziyaret edebilirsiniz.

9 Mayıs 2020 Cumartesi

Anksiyetenin Üstesinden Nasıl Gelinir

Sevgili arkadaşım,

İşte günlük hayatta karşılaştığınız anksiyetenin üstesinden nasıl geleceğinize dair bazı pratik düşünceler:

Anksiyete Nedir?

"Anksiyete" kelimesinin etimolojisine baktığımızda, sıkıntılı olma, kaygılı olmaktan dolayı boğulma anlamına geldiğini görürüz.

Ama neden kaygı duyuyoruz?

Bence kaygı, başka birinden saldırıya uğrama ve sonucunda yaralanma korkusundan kaynaklanıyor. Genel olarak konuşursak, diğerlerinin (bizi yargılayan) kendimizden daha güçlü, etkili veya haklı olduğunu düşündüğümüzde kaygılanıyoruz.

Genellikle çocukların önünde kaygılanmıyoruz, çünkü bizi yargılamıyorlar - çünkü bizden daha küçükler!

Daha Güçlü Olmak

İşte benim teorim:

Hayatta daha az kaygı hissetmek için, sizi yargılamaktan korktuğunuz kişilerden daha güçlü olun.

Nasıl diğerlerinden daha güçlü oluruz?

Başkalarının sizin hakkınızda ne düşündüğünü önemsemeyi bırakın; onları kendinizden daha küçük görün.

Örneğin, başkaları tarafından yargılanmaktan korktuğumuzda sık sık kaygı duyarız. Patronlarımızdan, danışmanlarımızdan ve genellikle yargılanmak üzere büyük bir kalabalığın önüne çıktığınızda kaygı duyarız.

Topluluk Önünde Konuşma Korkusu Nasıl Aşılır

“İyi” bir iş yapmaya çalışmayın. Sadece açık, dürüst bir şekilde konuşun ve zevk almaya bakın!

Sadece başkaları tarafından akıllı, zeki, haklı veya 'layık' olarak algılanmak istediğimizde kaygı duyarız.

Ne zaman topluluk önünde konuşacak olsam, sadece başkalarının beni yetkin görmesini düşündüğümde endişelenirim. Ancak, yetkin olarak görülmek istemezsem (daha ziyade, aptal ya da soytarı olarak görülmeyi tercih ederim); tüm endişeler kaybolur!

Sokak Fotoğrafçılığında Kaygı Nasıl Yenilir

Başka bir ipucu:

Sokak fotoğrafçılığında kaygıyı alt etmek istiyorsanız, yabancıların portrelerini çekmek için izin isteyerek başlayın ve birçok denemede başarısızlığa hazır olun!

İnsanların hayır demelerine hazırlıklı olursanız reddedilmekten korkmazsınız - yine de içinizde bir beklenti olur! Bu sokak fotoğrafçılığına stoacı bir yaklaşımdır; reddedilmeye hazırlıklı olarak riskten kaçınmayı aşmak!

Deneyin

Kaygının büyük bir kısmı fizyolojiktir; kendimizi riskli durumlara sokmaya alışık olmadığımızda, doğal olarak endişe hissedersiniz!

Anksiyetenin fiziksel semptomlarını (artan kalp atış hızı, terli avuç içi ve derin nefes alma) aşmanın yolu daha fazla deneme yapmaktan geçer!

Kendinizi gergin hissettirecek daha fazla sosyal duruma sokun ve yabancılarla konuşarak daha fazla risk alın. Yabancılar ile küçük konuşmalar yapın, merhaba deyin ve onlara daha derin sorular sorarak kendinizi geliştirin:

Hayat hayallerin neler? Hayattaki kişisel tutkularınız neler?

Başkaları tarafından garip ve anormal olarak görülmek, 'normal' olarak görmezden gelinmekten daha iyidir.

Sınırları Zorlamak

Ağırlık basmaya başlayıp daha ağır ağırlıklar kaldırmaya başladığınızda, kas kütlenizi, testosteronunuzu ve diğer güçlendirici hormonlarınızı artıracaksınız.

Bu duyduğum bir teori (bunun doğru olup olmadığından emin değilim, ama ilginç bir fikir):

Düzenli olarak ağırlık kaldırırsanız ve vücudunuzu zorlarsanız, genel metabolizma hızınız daha sabit bir hale gelir ve dış uyaranlara karşı stres tepkileriniz daha az olur.

Örneğin, yeni bir PR (kişisel maksimum) denedikten sonra kendimi yarı tanrı gibi hissediyorum. Yıkılmaz hissediyorum. Öleceğimi hissetmiyorum ve hiç kimse beni yok edemez gibi hissediyorum.

Bu hissi günde bir kez alırsanız, günlük yaşamınızda çok daha fazla risk alırsınız, çünkü hayatta hiçbir dezavantajınız olmadığını bilirsiniz. Hiçbir şeyden korkmazsınız!

Anksiyete yalnızca diğer insanlarla etkileşime girdiğinizde meydana gelir

Bu da ilginç bir şey:

Sadece diğer insanlarla karşılaştığınızda kaygı duyarsınız.

Yükseklik korkusu yaşarsınız, ancak yükseklik korkusundan endişelenmezsiniz.

Korkunun birçok farklı şekilde ortaya çıktığını düşünüyorum. Açık olmak gerekirse, kaygının diğer insanlarla uğraştığınızda karşınıza çıktığını düşünebiliriz.

Ve diğer insanlarla etkileşimin sosyal bir beceri olduğunu anlayın. Ve sosyal beceriler başkaları ile etkileşerek pratik yaparak geliştirilebilir!

Diğer insanlarla şakalaşın

Bu başka bir ipucu:

Diğer insanlarla dair anksiyeteden kurtulmak için şaka yapın!

Şaka, diğerleriyle anında ilişki kurmanın en iyi yollarından biridir!

İğrenç espriler yapmak; tamamen etkilidir. Şaka yapmak istiyorsanız, şaka sanatını öğrenmek için daha fazla komedi (Dimitri Martin'i seviyorum) ve diğer sanat türlerini izleyin.

Genellikle şakanın şu anlama geldiğini düşünüyorum:

Rahatsız etmeden diğer insanları kızdırmak.

Bir kez daha, bu gerçekten açıklayamayacağınız bir sanattır - sadece denemeler yapmalı, başkalarının geri bildirimlerini görmeli ve tekrarlamaya ve denemeler yapmaya devam etmelisiniz.

Sonuç

Daha fazla sosyal risk alın. Herkesle arkadaşınız gibi konuşun ve onlara birçok kişisel soru sormayı deneyin. Başkalarına ne kadar ilgi gösterirseniz, size o kadar ilgi duyacaklardır!

CESUR OLUN

Eric Kim